Willkommen im Kreis von Ylva Quell

Hier begegnen sich mein Klang und die unbändige Natur.

In diesem musikalischen Tagebuch wandle ich Wahrnehmungen in raue Klangwelten aus Ambient Nordic Ritual Folk und slawischer Mystik um. Meine Musik ist das Echo tiefer Erlebnisse und der archaischen Verbindung zu den Elementen.

Zwei Welten, ein Klang

Ich webe Visionen in zwei Sprachen: Die deutsche Lyrik erreicht dein Herz unmittelbar und gibt dem Unsichtbaren eine Sprache. Meine slowenischen Gesänge rufen die klangliche Kraft meiner Wurzeln wach und machen das Erbe der Ahnen spürbar – eine Reise zu den Quellen der Herkunft und den Geistern der Wälder.

Musik als dein Anker

Meine Werke entstehen dort, wo das Leben nach Ausdruck ruft. Sie dienen als Begleiter durch emotionale Gezeiten – mal als Ort der Besinnung, mal als kraftvolles Manifest für die eigene Wahrheit. Ich lade dich ein: Nutze diese Klänge als energetisches Werkzeug für deine Seele und deine innere Schau.

GLOBINA - DIE TIEFE

Mit diesem Werk lade ich dich ein in einen Raum, in dem die Grenzen zwischen der festen Welt und dem fließenden Element verschwimmen. ‚Globina‘ – das slowenische Wort für die Tiefe – ist eine Hymne an das Urvertrauen und unsere eigene Wandlungsfähigkeit.

Oft fühlen wir uns in den starren Strukturen unseres Alltags – dem ‚Tempel aus Stein‘ – gefangen. Wenn dann die großen emotionalen Fluten über uns zusammenbrechen, ist unsere erste Reaktion die Angst vor dem Ertrinken. 

Doch dieses Lied erzählt eine andere Geschichte: Es ist die Geschichte des inneren Friedens, der genau dann entsteht, wenn wir aufhören zu kämpfen und anfangen zu fließen.

Der sanfte Gigant der Tiefe – der Wal – ist das Symbol für eine uralte, schützende Führung. Er erinnert mich an das Erbe meiner Ahnen: ‚Morje te boža‘ – das Meer streichelt dich. Du bist mehr als dein Körper, du bist Teil eines unendlichen Stroms. Wenn du lernst, in der Tiefe zu atmen, verliert die Dunkelheit ihren Schrecken und wird zu deinem neuen Raum der Freiheit.

„Hab keine Angst, vertrau dem Sog, der dich aus tiefer Ohnmacht zog. Atme das Wasser, atme das Licht.“

Lass dich von den silbrigen Klängen, den gläsernen Reflexen und dem warmen, slawischen Chanten tragen. Es ist ein rituelles Wiegenlied für die Momente, in denen du dich dem Leben hingibst, um im Herzschlag des Ozeans deine wahre Stärke zu finden.

Klangwelt:
Sphärischer Ambient Nordic Folk | Gläserne Lichtreflexe | Herzschlag des Ozeans | Sakrale Weite | Sanfte slawische Mystik.

WELTENBEBEN

Ein ritueller Abgesang auf den Hochmut und ein kraftvolles Manifest für die Unbeugsamkeit der Natur. In „Weltenbeben“ verschmelzen Nordic Folk und archaische Mystik zu einer unaufhaltsamen Kraft gegen die Gier der Welt.

🌍 Die Vision: Wenn die Stille das letzte Wort hat

Während Throne aus Stahl gebaut und Grenzen durch das Lebendige gezogen werden, bereitet die Erde ihre eigene Antwort vor. Das Weltenbeben ist ein Ruf nach Ausgleich und Gerechtigkeit. Es erinnert uns daran, dass die größte Macht nicht aus Gold besteht, sondern im ewigen Strom der Natur und der unbändigen Kraft der Liebe liegt.

„Die Natur ist Maß, die Natur ist Licht – Sie beugt sich eurer Gier doch nicht.“

🔊 Die Klangwelt: Episch & Mystisch

Erlebe eine klangliche Reise vom Herzschlag der Erde bis zum ekstatischen Erwachen:

• Driving Frame Drums: Ein unaufhaltsamer, rhythmischer Puls, der das kommende Beben ankündigt.
• Tagelharpa & Epische Chöre: Sphärische Klänge, die sich zu einer cineastischen Intensität steigern.
• Kraftvoller Gesang: Weibliche Vocals, die zwischen warnender Stille und beschwörender Macht wechseln.

✨ Über das Projekt

Ylva Quell verbindet tiefgründige deutsche Lyrik mit der rohen Energie des Ritual Folk. „Weltenbeben“ ist mehr als Musik – es ist ein energetisches Werkzeug, das den Hochmut bricht und den Raum für die heilende Stille der Natur öffnet.

DER URQUELL

🌑 Die Vision: Die Stille nach dem Sturm

Ich lade dich ein, innezuhalten. „Der Urquell“ ist die Rückkehr zu jenem heiligen Ort, an dem die Erde wieder leise zu atmen beginnt. Dieses Werk beschreibt den Moment, in dem jedes Echo der Kämpfe – ob in der Welt oder tief in uns selbst – endlich verstummt. Wenn der Lärm weicht, wird die Stille zum Raum, in dem Heilung erst möglich ist.

Wir begegnen der „Mutter Eule“, der Hüterin des Friedens. Sie breitet ihre Schwingen wie ein schützendes Federzelt über unsere müden Seelen und bricht den Schatten des Schmerzes.

„Der Sturm verstummt, das Echo weicht. Die Erde atmet, still und leicht.“

🔊 Die Klangwelt: Ein rituelles Bad im Sternenstrom

Tauche ein in eine atmosphärische Reise durch den Ambient Ritual Folk:

• Der Puls der Erde: Ein langsamer, tiefer Herzschlag-Rhythmus, der den unaufhaltsamen Takt des Neuanfangs vorgibt.
• Saiten & Wasser: Sanfte, gezupfte Harfenklänge weben ein leuchtendes Netz in die Stille, begleitet vom beruhigenden Fließen des Wassers.
• Die Tiefe der Erlösung: Zum Ende hin wandelt sich die Atmosphäre – tiefgehende Geigenklänge dringen in die untersten Schichten der Seele vor und verankern die neu gewonnene Ruhe.
• Vokale Wandlung: Ritueller Gesang, der vom sphärischen Flüstern bis hin zu einem hellen, heilenden Summen emporsteigt.

✨ Über das Projekt

Ylva Quell nutzt die Musik als energetisches Werkzeug für die eigene Urkraft. „Der Urquell“ ist ein rituelles Gebet, das die Last der Vergangenheit in klarem Wasser fortspült und die Kraft feiert, die aus der Stille wieder aufersteht. Ein Pfad zurück in den geborgenen Schoß der Natur.

DEDIŠČINA (Das Erbe)

Eine klangliche Rückkehr zu den Quellen der Ahnen. „Dediščina“ ist eine Hommage an die slawische Mystik und die tiefe Verbundenheit mit meiner slowenischen Heimat mütterlicherseits. Auch wenn ich in Deutschland aufgewachsen bin und die Sprache meiner Ahnen nicht fließend spreche, ist ihr Echo in meinem Blut und in meiner Musik unüberhörbar.

🌿 Die Vision: Der Ruf aus der Tiefe

Dieses Werk erzählt von einer Kette, die niemals bricht – auch über Sprachgrenzen hinweg. Es ist die Suche nach der Frauenlinie aus den Tälern von Litija und Novo mesto. In „Dediščina“ wird die slowenische Sprache zu einem rituellen Klangwerkzeug, das die Verbindung zu den Müttern (Mati, Mamica) jenseits des Verstandes wiederherstellt. Es ist das Annehmen eines Erbes, das tief in der Seele schlummert und nun durch die Musik erwacht.

„Ich trage das Erbe, das slawische Licht – die Kette der Ahnen, die niemals bricht.“

🔊 Die Klangwelt: Slawische Mystik & Licht

Erlebe eine Atmosphäre von serener Kraft und cineastischer Tiefe:

• Kristalline Klänge: Das zarte Klingen gläserner Perlen und die melancholische Melodien eröffnen den rituellen Raum.
• Der Herzschlag des Landes: Ein stetiger, hypnotischer Trommelpuls trägt den Song wie einen Wanderer durch die slowenischen Wälder.
• Vokale Magie: Eine klare, ätherische Frauenstimme verschmilzt mit slawischen Choralgesängen zu einem rituellen Gebet an die Ahnenkraft.

✨ Über das Projekt

Ylva Quell verbindet mit „Dediščina“ die Sehnsucht nach den Wurzeln mit der archaischen Kraft slawischer Folklore. Ein energetisches Werkzeug, das uns daran erinnert: Wir müssen die Sprache nicht perfekt beherrschen, um den Ruf unserer Ahnen im Herzen zu verstehen.

DER AHNEN ERBIN

Mit „Der Ahnen Erbin“ öffnet sich das nebelgraue Tor zu einer Reise durch die Zeit – getragen von der unbändigen Kraft der weiblichen Ahnenlinie.

🌿 Die Vision hinter dem Lied

Dieses Werk erzählt von der Wandlung: Vom staunenden Kind hin zur Frau, die ihren Platz im Gefüge des Lebens kennt. Es ist ein ritueller Gesang über die unsichtbaren Fäden, die uns mit unseren Vorfahren verbinden. Ein Strom von Erfahrungen, der von Weib zu Weib fließt und uns in stürmischen Zeiten als unerschütterlicher Anker dient.

„Ich stehe fest, ich schaue hin. Weil ich der Ahnen Erbin bin.“

Erlebe eine hypnotische Atmosphäre aus Nordic Ritual Folk:

• Schamanische Trommeln: Ein tiefer, erdiger Rhythmus, der den Puls der Erde schlägt.
• Tagelharpa & Deep Drones: Archaische Melodien, die die Brücke zwischen Gestern und Heute schlagen.
• Vokale Magie: Ein Gesang, der als sanftes Flüstern beginnt und in einem machtvollen, rituellen Chant (Völva-Ruf) gipfelt.

DER SCHATTENRÄUBER

Ein ritueller Song über die Rückkehr zur eigenen Quelle und das Ende emotionaler Ausbeutung. „Der Schattenräuber“ ist ein musikalisches Schutzschild – ein Werk über das Erkennen von falschem Glanz und die unbeugsame Entscheidung, sich dem fremden Schatten zu entziehen.

🌑 Die Vision: Das Ende des Seelentanzes

Dieser Song beschreibt den Moment, in dem das Netz aus Abwertung und Manipulation zerreißt. Er ist eine musikalische Antwort auf die destruktive Dynamik des Narzissmus.

Es geht hier nicht um ein verstummendes Schweigen aus Angst, sondern um die höchste Form der Selbstbehauptung: den bewussten Entzug jeglicher Resonanz. Während es in vielen Lebensbereichen essenziell ist, die Stimme laut zu erheben, ist dem Narzissten gegenüber das Schweigen das stärkste Schwert. Es nimmt ihm die emotionale Nahrung, von der er sich speist. Wer kein Echo mehr gibt, entzieht dem Schattenräuber die Macht.

„Du hast kein Echo mehr in mir – ich schließe heute jede Tür.“

🔊 Die Klangwelt: Zwischen Schatten und Licht

Tauche ein in eine atmosphärische Reise durch Zeit und Raum:

• Der Puls der Erde: Mächtige, tief hallende Rahmentrommeln geben den unaufhaltsamen Herzschlag der Befreiung vor.
• Archaische Saiten: Die rauen Klänge der Tagelharpa weben ein geheimnisvolles Netz in die Stille.
• Vokale Wandlung: Eine gereifte Frauenstimme, die vom rituellen Summen bis zum machtvollen Gesang der Erlösung emporsteigt.
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✨ Über das Projekt

Ich nutze die Kraft der Musik als energetisches Werkzeug. „Der Schattenräuber“ bricht die Fesseln der Abwertung und feiert die Unbeugsamkeit der Ahnentochter. Ein ritueller Pfad aus dem Dunkel zurück ins eigene, heilige Licht.